Eine Universität besteht nicht nur aus Hörsälen, Laboren, Prüfungen und wissenschaftlichen Aktivitäten.
Sie schafft auch Momente, in denen Studierende den institutionellen Raum auf andere Weise nutzen.
Eine Bühne.
Ein Konzert.
Ein Tanz.
Ein Lied.
Eine Darbietung, die für andere Studierende und Lehrende vorbereitet wird.
Am 5. März 2020 organisierte die damalige Staatliche Universität für Telekommunikation in Kyjiw eine Veranstaltung anlässlich des Internationalen Frauentags.
Das Programm beruhte zu einem großen Teil auf studentischen Darbietungen: Gesang, Tanz, Klavier und weitere Bühnenbeiträge.
Studierende verschiedener Jahrgänge konnten teilnehmen. Nach den damals eingeholten Informationen stand die Teilnahme sowohl ukrainischen als auch internationalen Studierenden offen, die ihre Fähigkeiten präsentieren wollten.
Die Veranstaltung macht damit eine Dimension des Universitätslebens sichtbar, die in institutionellen Darstellungen häufig am Rand bleibt:
Was entsteht auf einer institutionellen Bühne, wenn Studierende selbst einen Teil ihres Inhalts gestalten?
Eine von der Institution bereitgestellte Bühne
Der Rahmen ist eindeutig institutionell.
Die Universität stellt einen Ort zur Verfügung.
Sie bestimmt den Anlass.
Sie organisiert ein Programm.
Sie versammelt ein Publikum.
Sie schafft die materiellen Bedingungen, unter denen die Veranstaltung stattfinden kann.
Das bedeutet jedoch nicht, dass alles, was auf der Bühne erscheint, unmittelbar von der Institution produziert wird.
Die Studierenden bringen ihre Praktiken ein.
Ihre Fähigkeiten.
Ihre Entscheidungen über die Darbietung.
Ihre Präsenz.
Die universitäre Bühne bewegt sich damit zwischen zwei Ebenen.
Sie gehört organisatorisch zur Universität.
Für einen großen Teil ihrer Inhalte ist sie auf die Teilnehmenden angewiesen.
Teilnehmen statt nur zuschauen
Diese Unterscheidung ist wichtig.
Eine Universität kann viele Veranstaltungen organisieren, an denen Studierende lediglich als Publikum teilnehmen.
Hier werden manche von ihnen selbst zu Produzenten der Situation.
Sie singen.
Tanzen.
Spielen ein Instrument.
Bereiten einen Beitrag vor.
Treten vor Kommilitoninnen, Kommilitonen und Lehrenden auf.
Der Studierende ist damit nicht mehr nur Adressat einer universitären Aktivität.
Er beteiligt sich zeitweise an ihrer Produktion.
Diese Veränderung der Rolle gehört zu den interessantesten Aspekten des beobachteten Feldes.
Eine andere Form studentischer Präsenz
An einer Universität eingeschrieben zu sein bedeutet administrative Präsenz.
Lehrveranstaltungen zu besuchen ist eine andere Form von Präsenz.
An einer gemeinsamen Aktivität teilzunehmen wiederum eine weitere.
Diese Ebenen sind nicht identisch.
Ein Student kann sein Studium erfolgreich verfolgen und dennoch im kollektiven Leben der Hochschule kaum sichtbar sein.
Eine Bühnenaktivität erzeugt dagegen einen Moment, in dem bestimmte Personen anders vor der universitären Gemeinschaft erscheinen.
Sie werden nicht nur über Studiengang oder Semester wahrgenommen.
Eine andere Fähigkeit wird sichtbar.
Kultur als Praxis und nicht nur als Programm
Bei solchen Veranstaltungen bezeichnet „Kultur“ nicht zwangsläufig eine strukturierte Kulturpolitik.
Zunächst geht es um Praktiken.
Tanzen.
Singen.
Musizieren.
Etwas vor anderen präsentieren.
Diese Praktiken können individuell oder gemeinschaftlich sein.
Sie können sehr unterschiedliche Repertoires aufgreifen.
Ihr Interesse liegt weniger darin, sie eindeutig zu klassifizieren, als darin, dass sie vorübergehend einen Platz im universitären Raum erhalten.
Ukrainische und internationale Studierende in einem gemeinsamen Rahmen
Der 2020 veröffentlichte Ausgangstext betonte, dass solche Veranstaltungen nicht ausschließlich ukrainischen Studierenden vorbehalten waren.
Auch internationale Studierende konnten ihren Wunsch zur Teilnahme äußern.
Diese Öffnung ist relevant.
Sie beweist noch keine systematisch entwickelte interkulturelle Politik.
Aber sie schafft eine Möglichkeit.
Ein Studierender aus einem anderen Land kann auf derselben institutionellen Bühne auftreten wie ein ukrainischer Studierender.
Der Rahmen ist gemeinsam, auch wenn die Biografien, die dort zusammentreffen, unterschiedlich bleiben.
Vielfalt erzeugt nicht automatisch Beziehung
Ein häufiger Kurzschluss sollte dennoch vermieden werden.
Die Anwesenheit von Menschen aus verschiedenen Ländern erzeugt nicht automatisch Interkulturalität.
Menschen können dieselbe Bühne teilen, ohne eine dauerhafte Beziehung aufzubauen.
Man kann eine Darbietung sehen, ohne die Biografie der Person zu kennen.
Man kann applaudieren, ohne alle Referenzen zu verstehen.
Sichtbare Vielfalt ist daher nur eine mögliche Voraussetzung für Begegnung.
Sie ist noch kein Beweis dafür.
Sichtbarkeit durch die Bühne
Die Bühne verändert dennoch etwas.
Sie macht bestimmte Praktiken sichtbar.
Im universitären Alltag können die künstlerischen Fähigkeiten eines Studierenden vollständig privat bleiben.
In einer Lehrveranstaltung zu Telekommunikation, Management oder Informatik erfährt man nicht zwangsläufig, dass ein Kommilitone singt, tanzt oder Klavier spielt.
Eine kulturelle Veranstaltung verändert diese Situation vorübergehend.
Eine zuvor kaum sichtbare Praxis wird öffentlich.
Sie wird Teil der kollektiven Darstellung des Universitätslebens.
Eine zeitlich begrenzte Sichtbarkeit
Diese Sichtbarkeit besitzt allerdings Grenzen.
Sie beginnt mit der Veranstaltung und endet, wenn diese vorüber ist.
Sie bedeutet nicht, dass studentische Kulturpraktiken dauerhaft Bestandteil der Hochschulpolitik werden.
Sie garantiert auch keine regelmäßige Repräsentation unterschiedlicher studentischer Gruppen.
Deshalb muss zwischen ereignisbezogener Sichtbarkeit und dauerhafter institutioneller Anerkennung unterschieden werden.
Das eine kann ohne das andere existieren.
Das Risiko kultureller Zuschreibung
Diese Vorsicht ist besonders bei internationalen Studierenden notwendig.
Wenn ein ausländischer Studierender auf einer Bühne erscheint, kann der Blick von außen seine Teilnahme schnell über seine Herkunft interpretieren.
Er wird zum „afrikanischen Studenten“.
Zum „ausländischen Studenten“.
Zum vermeintlichen Vertreter eines Landes oder einer Kultur.
Eine solche Lesart kann individuelle Teilnahme auf eine Identitätsfunktion reduzieren.
Dabei kann jemand auf die Bühne gehen, weil er gerne singt.
Weil er tanzen kann.
Weil ein Freund zur Teilnahme eingeladen hat.
Weil er am Universitätsleben teilnehmen möchte.
Oder einfach, weil er etwas ausprobieren will.
Kulturelle Sichtbarkeit ohne Repräsentationspflicht
Deshalb müssen zwei Dinge unterschieden werden.
Eine Praxis kann kulturelle Referenzen sichtbar machen.
Das bedeutet nicht, dass ihre Ausführenden offiziell eine ganze Kultur repräsentieren.
Diese Unterscheidung ist in internationalen Umgebungen entscheidend.
Sie erhält die Möglichkeit zur Teilnahme, ohne jede Person in die Rolle eines Botschafters ihrer Herkunft zu drängen.
Eine Bühne kann Unterschiede sichtbar machen, ohne Menschen dazu zu verpflichten, diese dauerhaft zu verkörpern.
Vermittlung, die nicht ausdrücklich so benannt werden muss
Solche Situationen können dennoch Formen der Vermittlung hervorbringen.
Ein Student entdeckt eine Musik, die er nicht kennt.
Ein anderer beobachtet einen Tanz.
Menschen kommen nach einer Darbietung ins Gespräch.
Eine Praxis wird zum Ausgangspunkt einer Unterhaltung.
Vermittlung ist hier weder Beruf noch formalisiertes Programm.
Sie entsteht aus der Situation.
Etwas wird für jemanden sichtbar, der es zuvor nicht kannte.
Eine Beziehung – auch wenn sie minimal bleibt – wird möglich.
Auch das Publikum gehört zum Dispositiv
Eine Bühne existiert nicht für sich allein.
Sie setzt ein Publikum voraus.
Zuschauerinnen und Zuschauer beobachten.
Reagieren.
Applaudieren.
Kommentieren.
Erkennen vielleicht ein Lied wieder oder entdecken eine bislang unbekannte Darbietung.
Die Beziehung zwischen Bühne und Saal ist deshalb zentral.
Kulturelle Sichtbarkeit entsteht nicht allein durch diejenigen, die auftreten.
Sie hängt auch von jenen ab, vor denen die Darbietung stattfindet.
Die während der Veranstaltung aufgenommene Fotografie bewahrt genau diese beiden Dimensionen in einem Bild: die Studierenden auf der Bühne und das Publikum davor.
Eine gewöhnliche Universitätsszene fotografieren
Die mit diesem Artikel verbundene Fotografie wurde direkt während der Veranstaltung aufgenommen.
Sie ist keine Jahre später ausgewählte Symbolaufnahme.
Sie dokumentiert das beobachtete Feld selbst.
Diese Unterscheidung erhöht ihren Wert.
Universitätsarchive bewahren häufig offizielle Veranstaltungen, Abschlussfeiern oder Konferenzen.
Persönliche Fotografien können dieselben Institutionen anders dokumentieren.
Sie zeigen, worauf ein Teilnehmer seinen Blick richtet.
Den Bildausschnitt.
Das Publikum.
Die Bühne.
Die allgemeine Atmosphäre.
Sie bilden dadurch eine weitere Erinnerungsschicht des Universitätslebens.
Ein akademischer Raum wird vorübergehend verändert
Das Interesse der Bühne liegt auch in der Veränderung des Ortes.
Ein Raum einer technischen Universität wird vorübergehend zu einem Aufführungsraum.
Die dauerhafte Funktion des Gebäudes verändert sich nicht.
Für einige Stunden werden jedoch andere Fähigkeiten relevant.
Ein Instrument spielen.
Tanzen.
Bühnenpräsenz.
Gemeinsame Vorbereitung.
Diese Transformation erinnert daran, dass eine Universität mehrere Formen von Leben aufnehmen kann, die über ihren streng akademischen Zweck hinausgehen.
Was die Institution ermöglicht
Es wäre dennoch überzogen, die gesamte Dynamik allein den Studierenden zuzuschreiben.
Ohne Saal, Termin, Organisation und institutionelle Genehmigung gäbe es diese Bühne in dieser Form nicht.
Die Universität spielt also eine reale Rolle.
Sie schafft die Möglichkeit von Sichtbarkeit.
Die Teilnehmenden füllen diese Möglichkeit jedoch mit Inhalten.
Gerade diese Beziehung zwischen institutionellem Rahmen und individueller beziehungsweise gemeinschaftlicher Initiative macht die Veranstaltung analytisch interessant.
Internationalisierung im Kleinen erleben
Universitäten beschreiben ihre Internationalisierung häufig mit Zahlen.
Anzahl ausländischer Studierender.
Partnerschaften.
Internationale Abkommen.
Mobilitätsprogramme.
Konferenzen.
Diese Indikatoren sind wichtig.
Sie zeigen jedoch nicht zwangsläufig, wie Internationalisierung im Alltag erlebt wird.
Eine universitäre Bühne bietet eine andere Beobachtungsebene.
Wer nimmt teil?
Wer schaut zu?
Wer tritt miteinander in Beziehung?
Welche Praktiken werden sichtbar?
Welche Studierenden erscheinen im gemeinsamen Raum?
Internationalisierung wird dadurch zu einer sozialen Erfahrung und nicht nur zu einer administrativen Kategorie.
Noch keine Kulturdiplomatie
Im früheren redaktionellen Kontext von Ciel-Bleu lag es nahe, solche Situationen über Beziehungen zwischen der Ukraine und Afrika oder mit Begriffen wie Kulturdiplomatie zu interpretieren.
Diese Bezeichnung wäre hier jedoch zu stark.
Eine studentische Darbietung bei einer Universitätsfeier ist für sich genommen keine diplomatische Handlung.
Es gibt weder einen offiziellen Repräsentationsauftrag noch eine nachweisbare öffentliche Strategie oder ein spezifisch dokumentiertes außenkulturelles Programm.
Der Begriff Kulturdiplomatie würde das beobachtete Feld daher überinterpretieren.
Aber kulturelle Mikro-Beziehungen existieren
Auf den Begriff der Kulturdiplomatie zu verzichten bedeutet nicht, dass das Ereignis kulturell unbedeutend wäre.
Im Gegenteil.
Es ermöglicht, Beziehungen auf einer kleineren und wahrscheinlich angemesseneren Ebene zu beobachten.
Unterschiedliche Studierende nutzen denselben Raum.
Praktiken werden präsentiert.
Publika entdecken sie.
Formen der Anerkennung entstehen.
Gespräche können folgen.
Es handelt sich weniger um Diplomatie als um alltägliche kulturelle Mikro-Vermittlungen.
Eine Bühne vor den Umbrüchen von 2020 und 2022
Das Datum verleiht der Fotografie heute eine zusätzliche Bedeutung.
Die Veranstaltung fand am 5. März 2020 statt.
Nur wenige Tage später sollte die Covid-19-Pandemie die Formen universitärer Präsenz tiefgreifend verändern und den Ausbau des Distanzunterrichts beschleunigen.
Zwei Jahre später würde die russische Vollinvasion die Bedingungen von Studium und internationaler Mobilität in der Ukraine noch grundlegender verändern.
Die Szene sollte nicht ausschließlich rückblickend durch diese Krisen gelesen werden.
Doch ihre zeitliche Nähe zu ihnen verleiht ihr heute zusätzlichen dokumentarischen Wert.
Normalität als Archiv bewahren
Die Fotografie zeigt vor allem eine gewöhnliche Szene des Universitätslebens.
Ein Publikum.
Eine Bühne.
Studierende.
Darbietungen.
Eine funktionierende Institution.
Gerade solche gewöhnlichen Situationen können besonders wichtig werden, wenn der Kontext, der sie ermöglicht hat, grundlegend verändert wurde.
Das Archiv bewahrt daher nicht nur ein Ereignis.
Es bewahrt eine Form von Normalität.
Fazit
Die am 5. März 2020 in Kyjiw organisierte Veranstaltung war weder ein großes Kulturereignis noch ein strukturiertes Programm internationaler Zusammenarbeit.
Ihr Interesse liegt gerade auf einer anderen Ebene.
Die Universität stellte eine Bühne bereit.
Studierende entschieden sich zur Teilnahme.
Praktiken außerhalb des eigentlichen Studiencurriculums wurden vorübergehend sichtbar.
Ukrainische und internationale Studierende konnten innerhalb desselben Präsentationsrahmens auftreten.
Das Publikum beobachtete, reagierte und teilte diesen Raum für eine begrenzte Zeit.
Diese Konstellation zeigt, wie eine Universität für einige Stunden mehr sein kann als ein Ort des Unterrichts.
Ein Raum der Teilhabe.
Der Sichtbarkeit.
Der Entdeckung.
Der Begegnung.
Solche Mikro-Situationen reichen nicht aus, um eine umfassende interkulturelle Politik zu erzeugen.
Aber sie erlauben, das internationale Leben einer Universität auf einer Ebene zu beobachten, die Statistiken und institutionelle Abkommen nur schwer erfassen: auf der Ebene alltäglicher Praktiken, durch die Studierende selbst zu Akteuren des gemeinsamen Raums werden.
Redaktioneller Hinweis — Dieser Artikel geht auf einen Text von Blaise Puala zurück, der ursprünglich am 5. März 2020 auf Ciel-Bleu.org auf Grundlage einer unmittelbar beobachteten und fotografisch dokumentierten Aktivität an der damaligen Staatlichen Universität für Telekommunikation in Kyjiw – heute Staatliche Universität für Informations- und Kommunikationstechnologien – veröffentlicht wurde. Für die Bibliothek Kultur Insights wurde der Text vollständig überprüft, überarbeitet und neu ediert, um seinen Wert als Feldarchiv zu bewahren und die Analyse zugleich auf studentische Teilhabe, kulturelle Sichtbarkeit und die im universitären Raum entstehenden Formen informeller Vermittlung zu konzentrieren.
